Ynnis Editions dévoile son line-up de mai !

« Elle savait que si elle désirait côtoyer les ôjû selon sa philosophie des rapports entre l’homme et l’animal, elle devait être prête à mourir à n’importe quel instant. »

Le lien qui unit Lilan et Érin semble plus fort que jamais, mais à mesure que Lilan grandit, la jeune fille prend irré­médiablement conscience de la nature bestiale du ôjû.

Leur amitié est par ailleurs mise en péril lorsque la rumeur d’un être capable de contrôler les bêtes royales se répand. C’est dans cette atmosphère marquée par des tensions entre le duché de l’Arhan et le palais royal que les talents d’Érin pourraient se montrer décisifs, la plaçant au centre d’un conflit qu’elle ne peut plus fuir. Il est temps pour la jeune fille de choisir un camp…

Lauréate du prestigieux prix Hans-Christian-Andersen en 2014, Nahoko Uehashi est l’une des principales autrices de fantasy du Japon.

Elle est titulaire d’un doctorat en anthropologie culturelle, un savoir qui enrichit la profondeur de ses personnages et l’amène à créer des mondes riches pensés jusqu’au moindre détail. Ses œuvres sont traduites à travers le monde.

La Charmeuse de bêtes a été adapté en manga et en anime. Les romans Le Gardien de l’esprit sacré ont également été adaptés en anime, en drama et en manga, tandis que Le Roi cerf a été porté sur grand écran.

1952. En pleine reconstruction après la Seconde Guerre mondiale, le Japon voit l’émergence du manga moderne, qui devient rapidement le loisir préféré de ses citoyens. Au fil des décennies, il se fait le témoin des angoisses et des rêves de plusieurs générations de Japonais, des heures sombres et joyeuses de leur pays.

L’histoire du manga, à la fois acteur et spectateur de son époque, est inextricablement liée à l’évolution sociale, économique, politique et culturelle du Japon. Essentiel au quotidien de ses habitants et à son PNB, le manga compte parmi les fers de lance du développement international de la troisième puissance économique mondiale en 2018.

Comment le marché du manga a-t-il atteint le milliard d’exemplaires annuels en moins d’un demi-siècle ? Qui sont les acteurs majeurs de cette incroyable expansion ? Découvrez, au fil des pages et des années, les événements et les artistes majeurs qui ont marqué l’histoire du manga moderne dans une nouvelle édition, mise à jour et augmentée.

73 ans. 73 portraits.

Des milliers d’histoires.

Né au milieu du XX^e siècle dans les magazines féminins japonais, le boy’s love (ou les histoires mettant en scène des romances homosexuelles) a d’abord été un outil de libération pour les autrices et dessinatrices comme pour les lectrices.

Au fur et à mesure que sa popularité a grandi, le BL s’est diffusé hors des frontières japonaises en Asie, en Europe et aux États-Unis. Il a également élargit son lectorat pour conquérir femmes, hommes et non-binaires de toute orientation sexuelle, et pour s’attaquer à de nouveaux genres (thrillers, science-fiction, tranche de vie, fantasy…), un nouveau lectorat et de nouveau médias (drama, anime, romans, et autres).

Histoire d’un phénomène aux sensibilités diverses, œuvres incontournables, artistes majeurs… découvrez au fil des pages toute la diversité du boy’s love et comment il s’inscrit dans la défense des droits LGBTQIA+ dans le monde.

Les Chevaliers du Zodiaque prennent d’assaut les petits écrans français le 6 avril 1988 et deviennent vite l’indétrônable numéro 1 du Club Dorothée. La série animée dépeint un univers riche et foisonnant peuplé de héros et d’antagonistes qui, à l’image de leur créateur, se battent vaillamment pour leurs idéaux. En France, le succès de Saint Seiya ouvre la porte à d’autres valeureux groupes de héros comme dans Les Samouraïs de l’éternel (1990) ou dans Shurato (1991). Cette figure du héros en armure s’inspire de certaines séries de mecha et de tokusatsu comme Tekkaman Blade (1992), mais aussi Ultraman (1966) pour ne citer qu’eux. Leur design soigné permet en outre leur large déclinaison en jouets, figurines de collection ou produits dérivés en tout genre !

Dépassement de soi, persévérance, entraide… ces œuvres placent toutes ces valeurs au cœur de leurs intrigues et le genre met à l’épreuve ses personnages dans des scènes d’action épiques. Elles sont les échos des idéaux de la jeunesse et reflets de la société japonaise sur les plans culturel et sociologique. Pas étonnant que ces récits aient touché toute une constellation de fans à travers le monde !